2010-01-28

[日本動畫電影] 夏日大作戰 Summer Wars


 這是張簡推薦的作品,人物設定是貞本義行(新世紀福音戰士原畫),導演編劇都是《跳躍吧!時空少女》的原班人馬,2009年在日本突破16.5億的票房,非常值得一看喔!

 這部作品與網路有關係,或者說是目前最夯的「雲端運算」,也就是每個人可以透過自己的帳號,在虛擬世界中「衝浪(surfing)」,這個虛擬世界與大多數真實世界的系統相連,也就是說,這個帳號可以代替本人。說起來就是有點像《關鍵報告》裡那種客製化的媒體內容,想得簡單一點,就是像FB一樣,只是安全性更高,能與現實連接的事也更多。

 不過這部作品還是以青春熱血的少年少女為主軸,加上家族的驕傲,以及信任、信賴的力量,交織出這部感動人心的作品。這些都是我非常喜歡的題材,也許是現實社會人與人的信任感越來越低,親情的交流越來越淡薄,看到有關這些劇情時,我總是很難控制我的淚腺。

拜訪天野喜孝與蔡國強


第一站‧台北現代藝術館 

 看到入口排隊的人我嚇了一跳,後來才想到原來是放寒假了啊,也可能是口耳相傳讓這個展更吸引人了也不一定。總之我是去看天野喜孝的。話說外面那一堆是大小腸嗎? 

 天野喜孝是科學忍者隊(科學小飛俠)的人物設定師,聽到有個人展我還蠻感興趣的,不過展出場地是我錯過的回陽人那區......簡言之就是不大,所以展品其實不多,感覺像是用壓克力顏料畫在塑膠殼子上的感覺。《天界》系列不錯,其他的女孩跟大明感覺就沒這麼好看,照片裡是拍我比較喜歡的,拍起來沒特色的大概還有四、五張,加起來就是這次展的總數了。另外還有用2D插畫配上聲優做出的動畫。 

2010-01-27

墨水心 Inkheart


 雖然說有一些奇幻的成份在裡面,也有很多的電腦特效,但是這部作品是走床邊故事風格的,所以規模小了很多,架構部分沒有很多奇幻的種族在裡面,場景也不像《大魔域》這麼龐大,一整個很迷你的感覺。 

 要說這部作品的賣點,應該是在「出口成真」這個迷人的設定上,在片中稱為Silver tongue(魔法舌頭),我相信這會給孩子很多很多幻想的空間,但是僅限於紙本,電影的部分不知道是不是我的要求太高,我覺得反而限制了想像力的奔馳;也許是只有兩隻長翅膀的猴子,也許是從空中掉下零星的財寶,視覺效果沒什麼震撼力,唯一喜歡的只有髒手指在作者家附近廣場玩火那段。 

奈米般的存在感


 關於我虛無縹緲的存在感,源自於害怕自己成為某個架空的存在,從看了《怪物》之後,從離開C女孩之後。如果用村上的說法,那就會是:「如果你不緊緊抓住我的話,我就會消失的噢。」

 《怪物》裡的一個角色,透過了某些手法,讓這個世界找不到他,讓自己變成了架空(虛構)的人物。其實我在大學畢業前喜歡變換身份的遊戲,有時候低調地去看看事情原來的樣子,不過「架空」這個東西在畢業前夕向我襲來,我好像成了系上不存在的幽靈學生一樣,也許是他們不知道怎麼開口,也許是就當成我自願地消失掉了,也許是根本就因為我放棄了一些東西所以被他們放棄了。

2010-01-24

[日本動畫電影] 鋼琴的森林 ピアノの森


 這是一部動畫,不過這種類型的作品還是用動畫來呈現其實比較好,就像《交響情人夢》其實也是,某些構圖、分鏡或是特效,一但用真人來演出,沒弄好就會讓人誤會是在搞笑。這部動畫我覺得是乘著《交響情人夢》而起的作品,雖然面向不同,性質也完全不一樣,但是都站在「把古典樂變得平易近人」的出發點。 

 這是一部適合全年齡觀賞的電影,不同年齡層會找到他們自己想看的內容,不管是不是學過音樂,我想都可以隨著劇情一起感動,不過有學過樂器的應該會更加深刻。在國中的時候,我很想學一樣樂器,可以在什麼晚會之類的場合表演,但是那時候覺得自己已經這麼大了,不太適合像是鋼琴啊、小提琴啊這類感覺要有一定水準都是從小開始學的樂器(後來覺得這只是當時的誤解),我後來選擇的是吉他。 

2010-01-23

[德國電影] 想飛的鋼琴少年 ViTUS


 如果給夢想用個框架固定住,像是「畫家」、「醫生」、「救火員」的名稱,是不是夢想就失去了自由的翅膀呢?(本來還想寫一地一產業是不是變向局限了多元文化發展的事,不過離題太遠) 

 這部電影是講一個天才少年的故事,印象中好幾十年(?)前一部國片也有類似的設定,我忘了片名,最後小孩決定自己觸電結束天才的日子。本片中也有類似的橋段,但是又有更多更精彩的發展。這部片中的驚喜是一個很大的賣點,希望我不會捏他到影響觀賞的程度。或是說,以下的部分請在看完電影後再來看吧!(這是警告,不怕踩地雷或是沒時間看這部的就繼續看吧) 

 上段提到的國片,重點主要是天才超齡後,在生活,特別是同儕中的一些問題,雖然在本片中,主角Vitus的母親反對奇珍異獸式的教學方式,但還是跳級了。聰明如他,雖說是低調而不驕傲,但是一逮到機會就會狠狠地刮老師鬍子,當然同學也難逃,不過這樣的他得不到快樂。他不想當天才,他只想當普遍人。跟他很親的爺爺告訴他:「如果作不了決定,那就先捨棄掉一些東西。」 

2010-01-22

貧民百萬富翁 Millionaire


 這部作電影中以一般人比較可以接受的方式介紹了印度,包括一些觀光客印象之類的,不過就像美國晚上沒有蝙蝠俠,香港不會天天演警察故事一樣,某些太誇張的背後還是戲劇張力。 

 這是我第二部有印象的印度主題作品,第一部是「寶萊塢生死戀」,是典型的印度歌舞大作,男的俊女的美,所有的一顰一笑都有張力,從髮稍到指尖都帶著異國風情。不過應該還是有不少人看不習慣就是了,特別是印度特有的微分音,是比一般認識的西洋音樂中全音半音更小的單位,再配上來來回回的滑音,成了很特殊的曲調,是世界上其他地方沒有的。 

2010-01-21

[日本電影] 阿基里斯與龜 アキレスと亀


 其實不知道要怎麼下筆才好。這好像是第一次看北野武的作品,以前都聽說他的作品中充滿歡樂與狂想,不過這部是黑色的歡樂,一種苦中作樂甚至接近自嘲的呈現,我看得心好難過,雖然不會到無法繼續看下去的地步,但是整顆心已經糾結在一起了。

 整個故事有點像是半自傳的風格,按著時間軸慢慢地敘述,步調緩慢而平靜,有點像是長者的步伐那樣,不過一點也不會枯燥或是單調,日本電影的畫面就算靜止也有種神奇的魔力,這似乎是台灣電影學不來的感覺。主角從小學開始,就天真爛漫的活著,與其說是養尊處優,不如說是沒有人去要求他或是教導他,於是成了很詭異的藝術家個性,然後一直講到他老去。

 我比較喜歡中間的那段時間點,很多狂想式的藝術行為,很大的刺激跟衝擊,不過也為此付上了許多代價,也把自己搞得人不像人鬼不像鬼,或是說,曾經是見山是山的,在那個當下見山怎麼樣都不是山。